Prácticas compartidas Sâlmon 22
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Esta edición 2022 del Sâlmon se pregunta cómo se ponen en común las prácticas artísticas, la fisonomía de los posibles lugares donde compartirlas, la generación de contextos de pensamiento crítico y no sólo de transmisión, el desplazamiento de la educación para enfocarnos en el aprendizaje como proceso continuo y abierto que involucra subjetividades más colectivas...

Hemos invitado a una serie de creadores que ponen en movimiento estas cuestiones a través de diversidad de formas y relatos. Así hemos confabulado para que sus cuerpos de saberes puedan activarse en conexión con los contextos necesarios.

Os presentamos 5 de estas activaciones, con las que recuperamos la palabra Taller y que convocan diferentes comunidades que participarán del festival los días previos y durante su edición, compartiendo prácticas y procesos de creación con algunos de los artistas que están programados.

Taller asociado al proceso de creación de "Ultraficciones nr.4 / Working Class" con El Conde de Torrefiel: Durante 3 días estudiantes de arquitectura de la ETSAB-UPC y El Conde de Torrefiel diseñarán entre todas un gran totem con materiales humildes, que pone en cuestión conceptos como dinero y dios, trabajo y ocio, ficción y vida, arte y técnica. Con estudiantes de la asignatura Introducción a la escenografía de la ETSAB-UPC (Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona. Universidad Politécnica de Catalunya).

Taller asociado al proceso de creación de "As Buffard As Possible" con Pauline L.Boulba con la participación de un coro queer creado para la ocasión con ÄÄadrik, Malén Iturri Marta Urdiales, Vicky Blum y Vidda Priego Bueno, para trabajar una versión de The Flying Lesbians y abrir una conversación a partir del trabajo del coreógrafo francés Alain Buffard (1960-2013).

Taller asociado al proceso de creación de "Monumental" con Jocelyn Cottencin: Durante cinco días, un grupo de creadores del contexto local y de diferentes disciplinas estarán activando en colectivo la memoria visual resultante de representaciones de nuestra historia, particularmente de la historia del arte, o de los medios y eventos contemporáneos y explorarán las nociones de grupo, comunidad, coalición y las figuras que éstas producen. Con: Maria Soberón, Iver Zapata, Alex Solsona, Lautaro Reyes, Carla Coll, Bea Fabregat, Élise Moreau, Esmeralda Colette, Aram Pou, Azucena Momo, Itziar Barriobero, Alicia Sáez, Camille Latron, Arianne Millet, Laia Picas.

Taller Nigredo con Paz Rojo: dos sesiones en las que Paz Rojo facilita diferentes prácticas de movimiento, protocolos de improvisación y experimentos en un ambiente tranquilo donde hay espacio para hacerse preguntas, compartir y autorregular el proceso propio de aprendizaje-investigación. Taller dirigido a cualquier persona (con experiencia previa en danza o no) interesada en las artes escénicas, la danza y la investigación artística.

Taller Burn, baby, burn! con Symphony of the Seas (Xavier Manubens) y Mama Lynch (Lyn Diniz) del Colectivo TeknoDrag: taller de arte travesti para criaturas de 5 a 11 años que hace un recorrido sensible a través del cuerpo y la transformación de la propia imagen por encontrar otras potencialidades de lo que ya somos. Un viaje compartido para descubrir qué cuerpos y formas queremos construir y cómo podemos hacerlo, explorando las posibilidades de aventura dentro de un estudio de danza.